Paulo Coelho está de regreso. Paulo Coelho regresa a la escena editorial con Las Valkirias, una novela con alta dosis de relato autobiográfico que lo coloca nuevamente en el camino de la magia, los rituales y las enseñanzas. Coelho advierte que fue un libro difícil de escribir por la exposición de pasajes y sentimientos ligados a su vida privada y por evidenciar una estrecha distancia entre el hombre seguidor de la Tradición Mágica y el que realmente es. Las Valkirias, cierra el ciclo de enseñanza que Coelho dejó en sus lectores con El Alquimista y El Peregrino. Trabaja en una profunda reflexión sobre el valor de la fe, el apoyo en los seres de luz para salir airosos en las batallas que debemos librar. Es una historia optimista que anima al lector a creer y perseguir sus sueños, a no desistir en la lucha diaria por sucumbir ante las tentaciones. El sitio web en donde la gente podrá descargar este mismo primer capítulo es www.eshoradeelegir.com. (7-30-10 eluniversal.com.mx)

* Hallan estatua de seis mil años en Jordania. Un equipo arqueológico jordano-alemán ha descubierto una estatua en el desierto oriental de Jordania que data de hace 6 mil años, anunció hoy el Departamento de Antigüedades.La institución jordana explicó en un comunicado que el hallazgo arroja nueva luz sobre una civilización beduina antigua y poco conocida que floreció en el desierto situado entre Jordania, Irak y Arabia Saudí.La estatua, de 35 centímetros de altura y apodada "Dalish" , fue descubierta recientemente cerca de la frontera con Arabia Saudí por un equipo dirigido por Hans Georg Gebel, de la Universidad Libre de Berlín, y Hamzeh Mahasneh, de la Universidad Mutah de Jordania."Dalish" , que tiene una nariz alargada y barba, adornaba un montículo de piedras que marca un lugar de enterramiento de la época calcolítica, según la nota.Los expertos creen que cientos de este tipo de enterramientos fueron construidos por las comunidades prehistóricas nómadas y seminómadas que una vez habitaron el desierto oriental.El director general del Departamento de Antigüedades jordano, Ziyad al Saad, calificó el hallazgo, en declaraciones a los periodistas, de "descubrimiento importante" ."Hay nuevos hallazgos a diario, pero uno como éste es importante y nos da más información sobre nuestra cultura e historia" , agregó.El equipo jordano-alemán ha trabajado durante cuatro años en el área de Hamad, una zona nororiental del desierto, en el que hay innumerables tumbas y otros restos de la antigua civilización beduina. (7-21-10 eluniversal.com.mx)

Restauración obra de Da Vinci revela detalles escondidos. Londres.- Un trabajo de restauración de 18 meses en el cuadro "Vergine delle rocce" (La Virgen de las Rocas) de Leonardo da Vinci reveló que el artista del Renacimiento pudo haber pintado la obra por sí solo y no, como se pensaba antes, con la ayuda de sus asistentes.La pintura, una segunda versión de una obra exhibida en el Louvre de París, también pareciera que nunca fue completamente terminada, según el equipo de conservación de la National Gallery británica donde el cuadro volverá a ser expuesto en la tarde del miércoles.El proceso de limpieza reveló detalles escondidos por mucho tiempo bajo una capa de barniz aplicada en 1948-1949 y desde entonces comenzó a degradarse, reduciendo la sombra sutil de la imagen, especialmente en las partes más oscuras, y afectando su sentido del espacio.El trabajo de conservación y el estudio de materiales y técnicas mostraron partes de la pintura que fueron terminadas en distintas etapas, señaló la galería, con la mano del ángel apenas completada mientras que las cabezas de las figuras principales parecen estar completamente terminadas."En el pasado, los curadores de galerías, como muchos académicos del arte renacentista en otras partes, han explicado los diferentes niveles de terminación y resolución en una obra alegando que Leonardo era ayudado por asistentes", dijo la galería en una declaración."Ahora se ve posible que Leonardo haya pintado todo el cuadro por si solo, dejando algunas partes simplemente esbozadas o que no se haya terminado por completo, mientras que otras partes las finalizó totalmente", agregaron.En el 2005, expertos que utilizaron tecnología infrarroja descubrieron dos trazos de dibujos distintos al de la obra debajo de la superficie de la pintura, la cual fue adquirida por la National Gallery en 1880.Uno de ellos era un diseño totalmente distinto al que finalmente se pintó, mientras que el otro era un dibujo de la virgen pero con considerables diferencias.La pintura, con fecha de 1491 a 1508, será exhibida en un nuevo marco italiano que incorpora partes de fines del siglo XV comprado especialmente por la galería el año pasado. (7-14-10 milenio.com)

Urge director de Academia Mexicana de la Lengua fomentar lectura en la educación. San Millán de la Cogolla (La Rioja, España).- El director de la Academia Mexicana de la Lengua, José Guadalupe Moreno de Alba, abogó hoy por fomentar la lectura y la comprensión de textos en los diferentes niveles educativos como el mejor camino para mantener un uso correcto del español.Moreno de Alba participó hoy en la inauguración del curso internacional "Los caminos de la Lengua", en San Millán de la Cogolla (La Rioja, norte de España), al que asisten los directores de las Academias de la Lengua de Argentina, Pedro Luis Barcia; Chile, Alberto Matus Oliver, y Puerto Rico, José Luis Vega.Durante esta semana, diferentes expertos y académicos de varios países hispanoamericanos debatirán sobre el uso del español y las normas ortográficas y lingüísticas ante profesores de estas materias de Iberoamérica.En la apertura del curso intervinieron, junto al director de la Academia Mexicana, el presidente del Gobierno de La Rioja, Pedro Sanz, y el director de la Fundación SM, Leoncio Fernández.En su intervención, el director de la Academia Mexicana de la Lengua recalcó que "los pueblos bien educados son pueblos libres y prósperos.No creo -dijo- que haya otra vía para el desarrollo."La escuela debe convencer a los niños y a los jóvenes de que la lectura es una actividad placentera", aseguró Moreno de Alba, quien reclamó a los profesores "una correcta elección de los textos de cada nivel".Aseguró que en las evaluaciones internacionales de educación "los niños de Hispanoamérica suelen tener bajas calificaciones en matemáticas y, de forma más reciente, muestran un bajo nivel en lectura", y "ese es un problema grave -dijo- que hay que resolver, porque una lectura deficiente dificulta toda la educación"."Un lector incapaz es un mal estudiante", aseguró, y justificó esa idea en lo que gana el lector con la lectura, como vocabulario, compresión de ideas o habilidad en la escritura.Por ello insistió en que "la enseñanza de la lectura debería ser una prioridad en los programas, en la formación de maestros, en la preparación de textos y en las aulas, solo así puede garantizarse una educación de calidad".El presidente del Gobierno riojano, Pedro Sanz, destacó la "dimensión" de este congreso por la presencia de académicos y expertos de varios países iberoamericanos."Nueve de cada diez hablantes de español en el mundo están en esos países, Iberoamérica ha hecho universal nuestra lengua, que ha regresado aquí, a San Millán, enriquecida", dijo Sanz, que abogó por trabajar "por lograr la excelencia en la educación" porque "eso es apostar por el futuro", expresó. La conferencia inaugural del seminario estuvo a cargo del académico español Salvador Gutiérrez, quien aludió a la historia de la ortografía y a su situación actual.Consideró que la ortografía del español debe ser "coherente, sin contradicciones, sin espacios vacíos y lo más simple posible"."Con nuestra ortografía percibimos como con ninguna otra cosa la unidad de nuestro idioma, porque a cualquier autor hispánico lo leemos con la misma norma", explicó.Por ello, los cambios en la ortografía fueron "mínimos" en los últimos años y "en la revisión que se prepara ahora también serán pocos", encaminados principalmente a "eliminar las opciones al escribir palabras", por lo que, explicó, es probable que se eliminen los acentos diacríticos, con los que se diferencian palabras que se escriben igual, que pasarían a entenderse por el contexto. (6-28-10 milenio.com)

Muere el escritor José Saramago. MADRID, España, jun. 18, 2010.- El escritor portugués y Premio Nobel de Literatura José Saramago falleció este viernes en su casa de Lanzarote a los 87 años de edad, a causa de una leucemia crónica, informaron fuentes de la familia.La muerte se produjo pasadas las 13.00 horas (hora peninsular), cuando el escritor se encontraba en su residencia canaria, acompañado por su mujer y traductora, Pilar del Río.José Saramago, nacido el 16 de noviembre de 1922 en la aldea portuguesa de Azinhaga, había pasado una noche tranquila. Tras haber desayunado con normalidad y haber mantenido una conversación con su esposa, comenzó a sentirse mal y al poco tiempo falleció, han explicado las citadas fuentes.José de Souda, que a los dos años se trasladó a vivir a Lisboa, era conocido por el apodo de su familia paterna, Saramago, que el funcionario del Registro Civil añadió tras su nacimiento.Antes de dedicarse de lleno a la literatura, Saramago ejerció como cerrajero, mecánico, editor y periodista, pero fue en 1947 cuando hizo realidad su mayor ilusión, la de ser escritor, publicando la novela "Tierra de pecado".Afiliado al Partido Comunista Portugués desde 1969, entre 1966 y 1975, y tras un largo silencio, publicó los poemarios "Poemas posibles", "Probablemente alegría" y "El año de 1993".Tras varias novelas y textos teatrales, en 1982 le llegó la popularidad internacional con "Memorial del convento", un prestigio que consolidó con títulos como "La balsa de piedra" (1986), la pieza teatral "La segunda vida de Francisco de Asís" (1987), "Historia del Cerco de Lisboa" (1989) y "El Evangelio según Jesucristo" (1991). Desde 1993 trasladó su residencia a la isla canaria de Lanzarote y, tras publicar su cuarta obra de teatro, "In nomine Dei", entró a formar parte del Parlamento Internacional de Escritores.Ganador del Premio Camoens en 1995, ese mismo año inició la trilogía formada por "Ensayo sobre la ceguera", "Todos los nombres" y "Ensayo sobre la lucidez". En 2008 comenzó a publicar su blog, "El cuaderno", y el año pasado presentó su última novela, "Caín".   (6-18-10 esmas.com)

Muere Kazuo Ohno, leyenda del Butoh. Kazuo Ohno, quien llevó a los escenarios internacionales la danza moderna japonesa Butoh y cautivó al público con actuaciones poéticamente sobrecogedoras, falleció a los 103 años, se informó el miércoles. Ohno, junto a Tatsumi Hijikata, era considerado el fundador del Butoh, una danza caracterizada por movimientos lentos en posición casi agachada y realizada a menudo con el rostro pintado de blanco. El legendario bailarín murió el martes de una falla respiratoria, dijeron medios japoneses de prensa. Ohno fue clave en los años formativos del Butoh a finales de la década de 1950. El Butoh ahora es estudiado en todo el mundo. Entre las piezas más conocidas de Ohno está ''Admirando a La Argentina'', un solo originalmente dirigido por Hijikata, en el que Ohno le rindió homenaje a la bailarina española Antonia Merce, a quien Ohno vio cuando era un estudiante y que admiraba profundamente. A lo largo de los años, Ohno influyó en todos los bailarines de Butoh, incluyendo a Eirko y Koma, que estudiaron con él en su estudio en Yokohama. ''Era un bailarín milagrosamente extraordinario que nos enseñó la lección de que la existencia es un frágil estado de no existencia'', dijo Maro Akaji, líder de la compañía de danza Dairakudakan, de Tokio. A diferencia de las piezas de Hijikata, dominadas por temas de violencia y desafío, los mensajes de las danzas de Ohno eran gentilmente enigmáticas, pero igualmente provocativas y atrevidas, causando interrogantes sobre las definiciones de belleza y muerte. Los arreglos funerales no habían sido decididos aún. A Ohno le sobrevive su hijo, el bailarín y colaborador Yoshito Ohno.  (6-2-10 eluniversal.com.mx)

Hallan pintura rupestre de hace 4 mil años. Una pintura rupestre de dos enormes pájaros, que parecen emús, podría ser la muestra más antigua hallada hasta la fecha del arte aborigen en Australia, informó hoy un experto arqueólogo. La obra, localizada hace dos semanas en el extremo norte del país, tendría hasta 40 mil años de antigüedad de acuerdo a la especie de las aves, explicó Ben Gunn, uno de los miembros de la expedición. "Según los detalles de la pintura, creemos que fue hecha por alguien que conocía muy bien el animal, cuya especie desapareció o realmente vivió durante más tiempo que el que hasta ahora creen los científicos" , añadió el experto. Gunn señaló que los emús, de la familia Genyornis, se extinguieron hace decenas de miles de años junto a otros animales endémicos como el tigre de Tasmania o el canguro gigante. En la región norte vive la tribu nativa de los jawoyn, cuyo jefe, Wes Miller, asegura que sus antepasados llegaron a la zona antes de que desaparecieron los emús. "Las pinturas verifican que los jawoyn han vivido en esta parte del país durante mucho, mucho tiempo" , comentó Miller, para quien se trata de un descubrimiento "muy interesante". (05-26-10 eluniversal.com.mx)

Triunfa en Europa bailarina originaria de Texcoco. Elisa Carrillo Cabrera es originaria de Texcoco, y actualmente se desempeña como bailarina solista del Staatsballett de Berlín.La destacada bailarina, quien ingresó al Stuttgart Ballet de Alemania hace 11 años, recibirá por primera vez un homenaje este 27 de mayo, dentro de la gala Ballettissimo en el Auditorio Nacional.A sus 28 años, esta artista ha sido reconocida por la crítica alemana como la nueva estrella del ballet berlinés, y ha sido la primer mexicana en obtener la plaza de solista de una de las más importantes y prestigiadas compañías de ballet del mundo: la Casa de la Ópera de Berlín.De acuerdo a la talentosa bailarina Elisa Carrillo, el secreto de su éxito radica en la “disciplina y mucho sudor”.Desde abril de año pasado, el nombre e imagen de la bailarina comenzaron a darle la vuelta al mundo, esto tras ser la protagonista del estreno mundial de la coreografía “Blancanieves”, del francés Angelin Preljocaj, que contó con vestuario del diseñador Jean Paul Gaultier.Esa actuación le valió una andanada de elogios del público y críticas positivas publicadas en diarios y revistas internacionales.Elisa se atrevió un día a emigrar del país para perseguir su sueño, y esa decisión aunada a su talento, le ha permitido llegado muy lejos.En México, con excepción de ciertos círculos de conocedores, poco se sabe sobre la trayectoria de Elisa Carrillo, quien fue becada a los 16 años para estudiar en la escuela del English National Ballet, en Londres, y a fuerza de tesón ya logró construirse un nombre en la danza europea. (5-27-10 eluniversaledomex.mx)

Venden cuadro de Frida en 1.1 mdd. El cuadro ''Sobreviviente'', una rara obra en miniatura de Frida Kahlo alcanzó el miércoles un precio de un millón 178 mil 500 dólares, durante la subasta de arte latinoamericano realizada por la casa Christie's.''Sobreviviente'' (1938) de la mexicana Kahlo, es un óleo sobre metal de apenas 17 por 12 centímetros, que muestra a un ídolo precolombino. Fue colocado por la propia Kahlo en un marco artesanal de estaño, hecho en el estado de Oaxaca, en el sur del país.''Esta es la primera vez que este raro y extraordinario trabajo aparece en el mercado desde que se exhibió inicialmente en 1938 en la Galería Julien Levy, en la primera exposición sola de Kahlo'', dijo Virgilio Garza, director del departamento de arte latinoamericano de Christie's, en un comunicado previo a la subasta.Al anunciarse el precio sorprendente, los asistentes a la subasta rompieron en aplausos. No se reveló de inmediato la identidad del comprador.La subasta incluía además obras de Emiliano di Cavalcanti, Joaquín Torres-García y Fernando Botero, que se rematarían hasta por 1.2 millones de dólares cada una.En total, la subasta constaba de 280 lotes, incluidas pinturas, dibujos, acuarelas y esculturas de renombrados artistas, entre quienes también figuran Roberto Matta, Remedios Varo, Gunther Gerzso, Mario Carreño y Leonora Carrington.Como es costumbre la venta se realizaba en dos sesiones, el miércoles por la noche y el jueves por la mañana.Las obras más valiosas de la rematadora esta temporada son el óleo ''Sonhos do carnaval'' (1955) , un colorido homenaje del brasileño Di Cavalcanti al Carnaval de Río, de 130 por 160 centímetros; el óleo de 59.7 por 48.3 centímetros ''Composición constructiva en planos y figuras'' (1931) , del fundador uruguayo del universalismo constructivo Torres-García, y la escultura en bronce ''Mujer a caballo'' (2002) del colombiano Botero, de 254.6 por 164 por 121 centímetros.Pero desde antes de la subasta, había llamado la atención la pequeña obra de Kahlo. Y el precio alcanzado superó las expectativas.''Su reaparición permite saber más acerca de una de las artistas más icónicas y reverenciadas del mundo. Conocida apenas por un puñado de personas de oído durante décadas y accesible a una nueva generación de espectadores por primera vez, este trabajo sin duda será bien recibido y buscado por coleccionistas y estudiosos de Kahlo'', había vaticinado Garza.La rival Sotheby's, en tanto, ofrecerá la noche del jueves, entre muchas otras obras, ''Sur Les Traces'' (1945) de Wifredo Lam, una síntesis de cubismo y surrealismo que espera vender por hasta 1.8 millones de dólares; ''La tejedora y los niños'' (1953) de Diego Rivera, por entre 1.3 y 1.5 millones, y el cuadro ''Odalisca'' (1998) de Botero, por entre 700 mil y 900 mil.De Rivera también ofrece ''Retrato de Gladys March'' (1946) , valuado en entre 225 mil y 275 mil dólares, que muestra a una periodista estadounidense a quien el artista mexicano dictó sus memorias. El lote incluye una importante colección de cartas, fotografías, material de investigación y hasta manuscritos originales para el libro, que ofrecen una fascinante mirada a la vida del pintor y muralista. (05-26-10 eluniversal.com.mx)

Roban cinco obras maestras de un museo en París. PARÍS, Francia, mayo. 20, 2010.- "Le pigeon aux petits pois", de Pablo Picasso, y otras cuatro obras maestras de Henri Matisse, Georges Braque, Amédéo Modigliani y Fernand Léger fueron robadas este jueves del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de París por un individuo encapuchado que penetró por una ventana del centro.El golpe, uno de los más importantes registrados en Francia en los últimos años, se saldó con un botín valorado en algo menos de cien millones de euros, afirmó Christophe Girard, responsable de Cultura del Ayuntamiento de París, propietario del centro.El concejal restó crédito a las informaciones que valoraban las obras en unos 500 millones de euros.El "picasso", un óleo sobre lienzo de 65 centímetros de alto y 54 de ancho pintado en 1912, es la obra más cara de las cinco sustraídas y su precio ronda los 22 ó 23 millones de euros, según Girard.El resto, "La pastorale", de Matisse; "L'olivier près de l'Estaque", de Braque; "La femme à l'éventail", de Modigliani; y "Nature morte aux chandeliers", de Léger, tienen una valoración más baja, según el concejal de Cultura.El alcalde, Bertrand Delanoë, mostró su consternación por un robo que afecta al "patrimonio cultural universal" de la capital francesa.En efecto, los cinco cuadros sustraídos formaban parte del centenar de obras fundamentales que albergan los depósitos de un museo que cuenta con unas 8.000 piezas representativas de las principales corrientes artísticas del siglo XX. Continua... (05-20-10 esmas.com)

Liverpool expone otra perspectiva de Picasso. "Picasso: Paz y Libertad" , la exposición que se inaugura el viernes en la galería Tate de Liverpool explora la obra de Picasso desde la óptica de su compromiso político, que le llevó a no volver a pisar más su país tras la Guerra Civil y adherirse al Partido Comunista Francés. El genio malagueño, trasplantado a París cuando ésta era la capital de las vanguardias artísticas, conservaría hasta su muerte en 1973, dos años antes que la del dictador Francisco Franco, su carné del PCF, sin que la represión de la revolución húngara de 1956 ni la invasión de Checoslovaquia por las tropas del Pacto de Varsovia en 1968 le hicieran abandonar su afiliación política. Frente a quienes hablan de su militancia comunista como pura pose habla el hecho de que Picasso fuese un generoso contribuyente, tanto en dinero como en especie, tanto a las arcas de ese partido como a diversas causas obreras. De lo que no cabe duda es de su profunda repugnancia hacia todo uniforme militar, del color que fuera, y de su profundo pacifismo, que le llevó a participar en los distintos congresos de Intelectuales por la Paz. Continua... (05-19-10 eluniversal.com.mx)

China pedirá que Xanadú sea Patrimonio Mundial. China solicitará a la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (Unesco) que se incluyan las ruinas de Xanadú, antiguo palacio de verano del emperador mongol Kublai Kan, en la lista de bienes del Patrimonio Mundial, según informó hoy la agencia oficial Xinhua. El anuncio de la solicitud, lanzado por el Departamento de Cultura de la región china de Mongolia Interior (donde se encuentran las supuestas ruinas de Xanadú), coincide con la visita a China de la directora general de la Unesco, la búlgara Irina Bokova, quien se reunió ayer, martes, con el primer ministro chino, Wen Jiabao. Xanadú era la capital de verano del nieto de Gengis Kan, el emperador Kublai (1215-1294), quien gobernaba China en la época en que esta civilización fue visitada por el famoso mercader italiano Marco Polo. Arqueólogos chinos aseguran que unos restos de murallas y edificios en la mencionada Mongolia Interior (norte del país) son el lugar donde se asentaba ese palacio, mencionado por Polo en su "Libro de las Maravillas". China tiene 38 lugares en la lista del Patrimonio Mundial de la Unesco, sólo por detrás de los 44 de Italia y los 41 de España, entre ellos algunos tan conocidos como la Gran Muralla, la Ciudad Prohibida, el Ejército de Terracota de Xian o el Palacio Potala de Lhasa. (05-19-10 eluniversal.com.mx)

Hitler permaneció oculto en España, revela libro. Tras huir entre las cenizas de un Berlín envuelto en llamas y antes de partir hacia la Patagonia argentina con Eva Braun, Adolf Hitler permaneció oculto en España varios días de 1945, asegura el periodista bonaerense Abel Basti en su libro "El exilio de Hitler". La mayor revelación de este libro de reciente publicación en Argentina, y que en junio saldrá a la venta en el mercado español, es un documento secreto alemán conseguido por el autor en su país y en el que el Führer aparece como uno de los pasajeros evacuados en un avión de Austria a Barcelona el 26 de abril de 1945. Según la historia oficial, el líder del Tercer Reich renunció a escaparse de Berlín y el 30 de abril de 1945 se suicidó junto a su amante, Eva Braun, en el búnker construido bajo el edificio de la Cancillería, aunque sus cuerpos, incinerados, nunca fueron hallados. Basti, que hace años intenta reconstruir el derrotero de los nazis en Argentina, considera esta versión una "farsa" que se "fabricó" para dar un salvoconducto a Hitler, quien era visto como una "pieza clave" en la lucha contra el comunismo en la posguerra. "No tengo dudas de que cuando concluía la Segunda Guerra Mundial Hitler se escapó de Alemania bajo un escudo protector de sectores de poder anglo-norteamericanos, los mismos que lo habían financiado para que, de humilde pintor, llegara a ser canciller de Alemania", asegura el periodista. Incluso habla de la existencia de un supuesto pacto Washington-Berlín que contemplaba un plan de evacuación nazi para personas, tecnología, documentos y divisas. Para Basti, el "gran secreto" de la huida de Hitler fue la llegada de uno de sus dobles al búnker, que "tuvo ribetes dignos de una película de Hollywood" y ocurrió "al atardecer del 22 de abril de 1945". Continua... (05-18-10 eluniversal.com.mx)

Exponen en México calzoncillos diseñados por Andy Warhol. CIUDAD DE MÉXICO, México, mayo 12, 2010.- Calzoncillos diseñados por el maestro del Pop Art Andy Warhol y un modelo usado por los astronautas de la NASA que viajaron a la Luna encabezan una exposición de ropa interior inaugurada hoy en Ciudad de México.Las piezas que integran la exposición, montada en el Centro de Arquitectura y Diseño de Ciudad de México, pertenecen a la colección privada del diseñador alemán Volker Goerhardt y permanecerán ahí a partir de hoy y por tiempo indefinido."1790-2009 Retrospectiva de la evolución de la ropa interior" es el nombre de dicha muestra itinerante que llega a México después de su estancia en España para continuar la celebración de la marca Jockey, que a finales del año pasado cumplió 75 años de haber inventado la prenda "brief", también conocida como "truza" o "slip"."La evolución de las piezas interiores queda literalmente al desnudo en esta exposición que pretende recorrer el curso de la historia a través de los distintos modelos de ropa interior que a partir de 1790 y hasta la fecha se han creado", dijo a Efe Enrique Cardenal, vocero de Jockey y creador de la muestra.Según directivos de Jockey, su objetivo es responder a las necesidades que presenta la sociedad en cada momento y en cada lugar, por lo que sus piezas son cada vez más pequeñas y ligeras.La muestra está integrada por modelos de 1890 que son largos pantalones de lana, con remates de tela gruesa y tirantes; piezas de 1909 que cubren el cuerpo desde el cuello hasta los pies; camisetas de lino, shorts de lana, batas a media pierna, boxers y finalmente calzoncillos ajustados.En la muestra hay fotografías de la primera fábrica de Jockey en 1876, de modelos de ropa interior que en ese tiempo debían usar máscaras mientras posaban para cuidar su reputación y carteles de las campañas publicitarias "Feel like a million" y "Jockey Longs". Tambien se pueden observar calzoncillos diseñados por Andy Warhol, que llevan en la parte frontal un signo de dólar y al costado su firma, modelos de boxers exóticos con estampados coloridos y un short decorado para el festival de carnaval de Alemania."La ropa interior es una paradoja, por un lado es lo más íntimo porque lo usas en tus momentos más personales, y por otro lado es lo más público porque es a partir de esta como podemos definir la mentalidad, los usos y costumbres de toda una sociedad", afirmó el escritor y poeta mexicano Alberto Ruy Sánchez, quien presidió la inauguración.La marca Jockey innovó la ropa interior con la "truza" en 1934 (la pieza interior más vendida en la historia), con la banda elástica, el color y la impresión del nombre de la marca en los calzoncillos.Estudiosos del tema atribuyen la evolución de la ropa interior a grandes acontecimientos históricos como la Revolución Industrial, que impulsó el sistema de reparto de agua en las casas y aunado a ello el uso diario de estas prendas.   (05-13-10 esmas.com)

Mercado del arte mejora tras crisis. Las primeras subastas de primavera celebradas hasta hoy en Nueva York han recaudado más de 550 millones de dólares, con Picasso y Matisse liderando unas pujas que apuntan a la mejoría del mercado del arte tras largos meses de crisis. El optimismo parece haberse instalado de nuevo entre los coleccionistas e inversores de arte a juzgar por las millonarias cifras que se han oído estos días en las sedes de las grandes casas de subastas de Manhattan, Christie's y Sotheby's, que han conseguido triplicar sus ventas con respecto a los resultados de un año antes. Christie's anunció hoy que con sus ventas de arte impresionista y moderno ha logrado más de 360 millones de dólares, muy por encima de los 102,7 millones de mayo de 2009, mientras que Sotheby's, que en solo una noche logró 195,6 millones, aseguró que superó las ventas de noviembre y también triplicó lo recaudado en las de un año antes. Esos resultados, que se completarán con las últimas ventas que ultima hoy Sotheby's, fueron posibles, en el caso de Christie's, al nuevo precio récord para una obra de arte vendida en subasta que impuso el óleo "Nude, Green Leaves and Bust" , de Pablo Picasso, al ser vendido por 106.5 millones de dólares. Para Sotheby's, las buenas noticias llegaron de la alta cifra (28,6 millones de dólares) que se pagó por "Bouquet de Fleurs pour le Quatorze Juillet" , de Henri Matisse (1869-1954) , así como al nuevo récord que logró Salvador Dalí (1904-1989) tras venderse su obra "Spectre du soir sur la plage" por 5.6 millones de dólares. "Se trató de una noche estelar para Christie's y para el mercado del arte. Presenciamos pujas de gran calado y resultados sólidos para las colecciones europeas y estadounidenses que se ofrecieron" , reconoció el presidente de Christie's en Estados Unidos, Marc Potter, tras la venta récord del Picasso. Continua... (05-06-10 eluniversal.com.mx)

Hallan en El Cairo tumba de hace 3 mil años. Los arqueólogos egipcios han descubierto una tumba de la dinastía XIX (1201-1315 a.C.) con el ataúd del encargado de los documentos reales de esta época, en la ciudad de Ismailiya, al este de El Cairo, informó hoy un comunicado oficial. Según una nota del Consejo Supremo de Antigüedades (CSA) , otras 35 tumbas del periodo romano (entre los siglos I y IV) han sido halladas en la zona de Tal el Masjuta, en Ismailiya. El ataúd, de piedra caliza, contiene inscripciones por dentro y por fuera sobre su propietario, "Qen Amun" , y su esposa "Isis" , que trabajaba como cantante para el dios "Atum". Además, cuenta con dibujos de escenas funerarias y sobre los cargos que ocupaba el fallecido. La tumba que contenía el ataúd fue hallada cuatro metros bajo tierra. Los arqueólogos creen que la tumba puede formar parte de un cementerio de más importancia entre un canal de Ismailiya y la carretera que une El Cairo con esta ciudad. Este hallazgo se considera de gran envergadura, porque ofrecerá a los arqueólogos información sobre la historia del Delta del Nilo y de la entrada este de Egipto, añadió el texto. En cuanto a las tumbas romanas, éstas han sido halladas en una etapa de la tierra más reciente de la otra que contenía el ataúd de la dinastía XIX. Los arqueólogos descubrieron, asimismo, una fachada de piedra caliza que tiene inscripciones en egipcio antiguo sobre uno de los reyes de la dinastía XIX, cuyo nombre todavía se desconoce. (04-14-10 eluniversal.com.mx)

Expertos analizarán pintura mexicana de los siglos XIX y XX. CIUDAD DE MÉXICO, México, abr 12, 2010.- Obras pictóricas de finales del siglo XIX y principios del XX, como el Retrato de Isolda Pinedo Kahlo, creado por Frida Kahlo cuatro años después de haber sufrido un accidente sufrido en carretera en 1925, o La entrega de juguetes, plasmado en 1961 por David Alfaro Siqueiros durante su encierro en la cárcel de Lecumberri, serán analizadas por expertos en arte mexicano en el ciclo de conferencias Rostros y tradiciones de México, a partir de este martes 13 y hasta mayo próximo. Se trata de una actividad paralela a la exposición del mismo título, organizada por el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) y que se expone en el Museo de El Carmen, donde seis especialistas disertarán sobre las 53 obras que conforman esta muestra considerada una de las colecciones más representativas de la producción plástica mexicana, y que va de la transición del costumbrismo al nacionalismo hasta la Generación de la Ruptura. La primera conferencia estará a cargo del perito y valuador de arte Rafael Matos Moctezuma, quien hablará del aspecto histórico e iconográfico de algunas de las obras emblemáticas de dicha colección perteneciente a la empresa financiera ING. "Es una de las más representativas de su momento, de la historia, de la situación del país, lo que la hace muy atractiva. "Una de las muchas exigencias que determinan a una obra de arte es que debe representar a su tiempo; y en ese sentido cada una de las piezas de la muestra Rostros y tradiciones de México es muy representativa de su época. Si bien hay otras colecciones muy buenas esta tiene la peculiaridad de que las piezas fueron muy bien seleccionadas, se trata de obras muy significativas dentro de la trayectoria del artista, no lo más comercial pero si algo significativo en la creación. El recorrido inicia con José Agustín Arrieta y Saturnino Herrán, cuya obra destaca de manera muy importante en la colección: La ofrenda -de Herrán- es el dibujo preparatorio de gran formato para la realización del gran óleo del mismo título que se encuentra en el Museo Nacional de Arte; el dibujo -a lápiz sobre papel- es un trabajo acabado que tiene su valía propia y que refleja una de las costumbres del pueblo mexicano: colocar la ofrenda de Día de Muertos. Continua... (04-13-10 esmas.com)

Roban 11 piezas de arte sacro en Hidalgo. Vecinos de la comunidad de San Miguel Cambay en el municipio de San Salvador, Hidalgo, denunciaron el robo de 11 piezas de arte sacro del siglo XVIII. Esculturas de tamaño real y oleos fueron sustraídas del interior de la capilla durante la madrugada del martes. Rufina Hernández Vásquez, encargada de la iglesia, dio a conocer que al llegar a la capilla se pudo percatar que la puerta se encontraba forzada y del interior habían desaparecido seis oleos y cinco esculturas de tamaño real, todas del siglo XVIII, algunas con incrustaciones de oro. Entre las pieza se encontraban el arcángel Miguel y la virgen María. Este robo constituye uno de los más grandes cometidos en esta entidad, donde diversas iglesias han sido saqueadas, lo que ha motivado que en comunidades como San Juan Tepemazalco, donde fue sustraída la obra “Adán y Eva arrojados del paraíso”, los vecinos hayan montado guardias de personas armadas, para evitar el robo arte sacro. En el caso de San Miguel Cambay, el delegado de la comunidad Nicolás García Vásquez, denunció que acudieron a diversas instancias para denunciar el robo de las 11 piezas y no obtuvieron apoyo, como fue el caso el INAH, donde les informaron que no podían hacer nada, porque estaban de vacaciones. Lo anterior motivó que un centenar de vecinos decidieran cerrar por varias horas la carretera federal México-Laredo, para exigir la intervención de las autoridades. Camionetas y llantas, bloquearon durante varias horas la vía federal, hasta que fueron atendidos por las autoridades y pudieron interponer la denuncia penal asentada en la averiguación previa I/III/410/2010. Los habitantes del lugar y el párroco Miguel Martínez Meza, pidieron la colaboración de las autoridades del país, para evitar que las 11 piezas puedan ser sacadas del país, incluso señalaron estar dispuestos en ofrecer una recompensa de 200 mil pesos, para quien otorgue pistas sobre este robo. Por su parte el alcalde de San Salvador Abraham Camargo, dio a conocer que en el municipio se cuenta sólo con 20 policías para vigilar la seguridad de 38 mil habitantes. (03-31-10 eluniversal.com.mx)

Pagan 10 mil 700 dólares por carta de Hitler. Un coleccionista estadounidense ha pagado 8 mil libras (unos 10 mil 700 dólares) por una carta del dictador alemán Adolf Hitler a un periodista británico que le pidió que escribiera un artículo sobre la crisis económica en Gran Bretaña. "Fue una ganga", afirma en el diario "The Times" el coleccionista, Kenneth Rendell, propietario de un pequeño museo de la Segunda Guerra Mundial en Massachusetts (EU), quien dijo que habría pagado por ella hasta 50 mil libras (unos 67 mil 200 dólares). La carta, subastada el martes en Bohmams, de Londres, y que lleva la fecha del 30 de septiembre de 1933, está mecanografiada aunque lleva al pie la firma autógrafa de Hitler y muestra al Führer interesado en unas buenas relaciones con el Reino Unido. Pese a desestimar la invitación que le hizo el periodista Sefton Delmer, corresponsal entonces del Daily Express en Berlín, para que escribiera sobre la crisis británica, Hitler expresa a su corresponsal su esperanza de que los dos países lleguen a firmar un acuerdo bilateral. "Sería feliz (...) si pudiese superarse de tal modo la desgraciada psicosis de guerra (de los doce últimos años) como para permitir convertirse en realidad la relación verdaderamente cordial de los pueblos británico y alemán que tanto deseamos yo y mi movimiento", escribe Hitler. El político nazi justifica su negativa a comentar la crisis económica británica para el periódico porque el artículo que se le pide sería interpretado por el público británico como una crítica al país y una acción "presuntuosa" por su parte. El joven periodista que le hizo aquella propuesta, bilingüe y educado parcialmente en Alemania, tenía tan buenas relaciones con los nazis ya en 1931 que el ministerio británico de Exteriores llegó a sospechar en algún momento que fuese un agente alemán. Sefton Delmer fue el primer corresponsal británico en entrevistar a Hitler y viajó incluso en su avión durante la campaña electoral de 1932. Su "scoop" más famoso se produjo en 1933, cuando recorrió el Reichstag (el Parlamento berlinés) en llamas junto a Hitler. Aunque se le adelantó en realidad el corresponsal del Times londinense, Delmer hizo coincidir su llegada con la del grupo que acompañaba a Hitler. En su libro "Trail Sinister", Delmer describe cómo Hitler se apresuró a aprovechar políticamente aquel siniestro, falsamente atribuido por el dictador a los comunistas. "Quiera Dios, dijo entonces Hitler, según el periodista, que esto sea obra de los comunistas. Somos en este momento testigos del comienzo de una nueva y gran época de la historia alemana, señor Delmer. Y este fuego es sólo el comienzo". El periodista británico cuenta entonces algo que parece chaplinesco: nada más pronunciar esas proféticas palabras, Hitler tropezó con una manga de riego. (03-24-10 eluniversal.com.mx)

Poema, carta y mechón de Bolívar, subastados. Un poema manuscrito, una carta firmada y un mechón de pelo de Simón Bolívar fueron vendidos en Londres, en el marco de la subasta de la colección privada de la viuda de un militar británico que combatió junto al libertador americano. La colección, que ofrece interesante información sobre la vida más íntima del héroe de las independencias sudamericanas a través de numerosos documentos y cartas, fue adquirida por un comprador anónimo por 30 mil libras (33 mil 300 euros o 45 mil dólares). La casa de subastas Bonhams ofreció al público la colección de Mary English, la esposa de James Towers English, un general de la Legión Británica de Bolívar que murió combatiendo en tierras americanas y cuya herencia ayuda a conocer mejor los acontecimientos que condujeron a las independencias de las colonias españolas. El poema fue escrito en torno a 1826, en el momento de mayor poder de Bolívar, y el texto constata que el libertador era consciente del gran peso que llevaba sobre sus hombros. Continua... (03-23-10 eluniversal.com.mx) 

Shakespeare se inspiró indirectamente en personaje de Cervantes. LONDRES, Reino Unido, mar. 16, 2010.- Expertos británicos han atribuido finalmente a William Shakespeare una obra inspirada indirectamente en el personaje cervantino conocido como Cardenio, que aparece en "Don Quijote de la Mancha". "Double Falsehood" (Doble Falsedad) se titula la obra, estrenada en 1727 por el empresario teatral Lewis Theobald y presentada entonces como una adaptación de Shakespeare, aunque más tarde se pondría en duda esa atribución. Los expertos, sin embargo, han llegado ahora a la conclusión de que "Double Falsehood" fue escrita conjuntamente por el bardo de Stratford-upon-Avon y su contemporáneo John Fletcher. El Arden Shakespeare, una de las ediciones de las obras de Shakespeare más prestigiosas, ha avalado finalmente la doble autoría y ha presentado la obra en una edición anotada por primera vez en 250 años. El próximo verano, la Royal Shakespeare Company montará una producción basada en "Double Falsehood" en la ciudad natal del gran poeta y dramaturgo. El empresario Theobald dijo tener tres manuscritos distintos de una obra titulada "Historia de Cardenio", basada en una sección del Quijote y posteriormente perdida, al parecer en un incendio en el teatro The Globe. La primera parte de "Don Quijote de la Mancha" había sido traducida al inglés en 1612 por John Shelton, y el episodio de Cardenio inspiró esa obra compuesta a medias por Shakespeare y Fletcher y que se estrenó al año siguiente en Londres. Theobald explicó en su momento que había compuesto su obra "Double Falsehood" refundiendo tres manuscritos, de los que uno sería la obra perdida de Fletcher y Shakespeare. Según Brean Hammond, que ha dedicado diez años a investigar el origen de "Double Falsehood", el empresario británico trabajó en su día con un texto original de Shakespeare, escrito al igual que "Enrique VIII" en colaboración con Fletcher. Pese a ciertas manipulaciones de Theobald, la mano de Shakespeare se ve claramente en los dos primeros actos y en parte del tercero, considera Hammond. Algunos pasajes de la primera mitad de la obra, antes de que Fletcher comenzara a trabajar su parte del texto, tienen, según Hammond, "la densidad, la sofisticación métrica y la riqueza metafórica" característica de Shakespeare. La trama contiene elementos típicos tanto del drama de la época isabelina como del teatro del siglo XVIII: dos hermosas muchachas, de distinto origen social, y dos caballeros, uno de ellos de humilde cuna pero distinguido por su sentido del honor y su integridad, y el otro, aristócrata de familia pero todo un villano. Según el diario "The Times", Gregory Doran, director asociado de la Royal Shakespeare Company, está trabajando en una versión de "Cardenio" que mezcla el texto de "Double Falsehood" con fragmentos de la historia original de Cervantes. (03-18-10 esmas.com)

Restos de Copérnico, van a tumba provisional. Los restos de Nicolás Copérnico se trasladarán desde la catedral de Olsztyn hasta el castillo de esta misma localidad del norte de Polonia, donde permanecerán hasta mayo, cuando el ataúd del astrónomo volverá a viajar, ya por última vez, hasta su destino definitivo, la catedral de Frombork. El castillo de Olsztyn, donde Copérnico (Torun, Polonia, 19 de febrero de 1473 - Frombork, Polonia, 24 de mayo de 1543) vivió parte de su vida, ofrece mayores condiciones de seguridad que el templo y evita el riesgo de profanación, según explicaron las autoridades locales. Los restos mortales del astrónomo fueron hallados en 2005 por arqueólogos polacos durante unas tareas de excavación realizadas en los alrededores de la catedral de Frombork, en la costa polaca del mar Báltico. Tres años después, los análisis de ADN determinaron que esos restos pertenecían al astrónomo, a lo cual siguió la reconstrucción facial del cráneo encontrado, coincidiendo con los retratos que se conservan de Copérnico. Este científico marcó un antes y un después en el estudio de la astronomía con su obra 'De Revolutionibus Orbium Coelestium' -'Sobre las revoluciones de los cuerpos celestes'-, en la que exponía su teoría de que es la Tierra la que gira alrededor del Sol y no al revés, como se creía hasta entonces. Durante las últimas tres semanas el sarcófago de Copérnico se ha alojado en la catedral de Olsztyn, aunque razones de seguridad y conservación han recomendado ahora el cambio de ubicación. El viaje de Nicolás Copérnico finalizará el próximo 22 de mayo, cuando sus restos descansarán definitivamente en la catedral de Frombork, donde fueron encontrados por los científicos y donde el astrónomo falleció en 1543. (03-16-10 eluniversal.com.mx)

Chino Qi Baishi, tercer mejor artista del mundo. El artista chino Qi Baishi (1863-1957), caracterizado por lo humilde y antiheroico de su temática, se ha convertido en un nuevo fenómeno del mercado del arte al ser el tercero por valor de las ventas de sus obras en subastas, después de Picasso y Andy Warhol. Así lo indica un informe de la organización Art Price, que adelanta el diario The Times, según el cual, si el valor conjunto de las obras subastadas de Warhol y Picasso totalizó más de 220 millones de dólares el año pasado 163,3 millones de euros), sólo las de Qi llegaron a 70 millones (52 millones). Qi es un artista muy conocido en China, sobre todo por sus imágenes de animales: ratones, aves y en especial gambas, que pintó una y otra vez con modestia hacia el final de su vida cuando otros artistas chinos se dedicaban a crear imágenes grandilocuentes. Art Price elabora sus informes sobre ventas en subastas con los datos de 6 mil firmas de todo el mundo y hasta el año pasado el artista chino más cotizado en Occidente era Zhang Xiaogang, un creador contemporáneo que llegó al vigésimo segundo lugar de la lista en 2007. En 2009, mientras las mayores casas de subastas de Londres y Nueva York sufrían el impacto de la crisis económica, el mercado del arte chino, y Qi en particular, se revalorizaron de modo extraordinario. El año pasado 130 chinos tenían fortunas superiores a los mil millones de dólares, y el país asiático se ha convertido en el tercer mercado del arte más importante detrás de Londres y Nueva York. Las obras de Qi figuran actualmente en cualquier colección china que se precie y su obra no ha dejado de revalorizarse en los veinte últimos años. El año pasado vendió un 73 por ciento más de obras que en 2008, gracias sobre todo a una venta en noviembre en la que una serie de dibujos suyos titulada "Flores e Insectos" cambió de manos por el equivalente de cerca de 12,4 millones de dólares. El récord para una obra de Qi en Occidente corresponde a su cuadro "Melocotones y petardos", pintado en 1952, que se vendió en 1952 en Sotheby's, de Nueva York, por un millón 300 mil dólares, aunque algunas casas de subastas chinas afirman haber vendido obras suyas por más dinero. Picasso elogió en su día a Qi, a quien calificó como el "más importante pintor oriental", y en cierta ocasión dijo que no se atrevía a viajar a China por miedo a encontrarse con él. Qi nació en el seno de una familia campesina de la provincia de Hunan, en China Central, y desde niño se aficionó a la pintura. Con catorce años se convirtió en aprendiz de tallista y más tarde dominó las artes de la poesía, la caligrafía. (02-25-10 eluniversal.com.mx)

Muere hija de Diego Rivera en Inglaterra. Marika Rivera, hija del famoso muralista mexicano Diego Rivera, ha muerto a los 90 años. Su hijo David Phillips dijo el martes que Rivera murió el 14 de enero en un sanatorio, y padecía demencia avanzada. Era hija de dos artistas atrapados en el mundo vertiginoso de Picasso y Matisse, pero Marika Rivera se inclinó por el escenario y la pantalla. Tuvo papeles menores en las películas ''Darling'', ''The Girl on a Motorcycle'', ''El violinista en el tejado'' y ''Hotel du Paradis'', en la que hizo de sí misma. También produjo el espectáculo unipersonal ''Marika's Cafe Theatre''. Su madre, la artista rusa Marevna Vorobieff, tuvo una relación apasionada con Diego Rivera que finalizó antes del nacimiento de la niña. (eluniversal.com.mx)


* 11 países celebrarán el Bicentenario de la Independencia de México. TOLUCA.— Durante todo este 2010, 11 países regalarán a México parte de lo que es su cultura a través de exhibiciones de cine, diseño, pintura, escultura, música, gastronomía y folclor, como parte de las celebraciones del bicentenario de la independencia. Grupo Modelo inauguró ayer la muestra Expo de las Naciones, que tendrá lugar en el Museo Modelo de la Ciencia e Industria (MUMCI), el centro histórico de Toluca, donde se albergarán muestras de España, Alemania, Francia, Chile, Estados Unidos, Filipinas, Cuba, Guatemala, Japón, Líbano y Argentina. “México cumple años este 2010 y para Grupo Modelo es un honor ser parte de las celebraciones a través de estas exposiciones de talla internacional que orgullosamente albergaré este museo”, dijo el embajador Enrique Berruga, vicepresidente de Relaciones Corporativas y Comunicación de la empresa cervecera, quien presidió el evento de inauguración junto con el senador César Camacho Quiroz, presidente de la Comisión del Bicentenario del Estado de México. El embajador Berruga explicó, durante una conferencia de prensa desde el MUMCI, que la selección de países se realizó con base en la afinidad histórica y la importancia de la relación bilateral que México ha mantenido con cada uno de esos países, tanto en los ámbitos culturales y comerciales, así como la significación étnica. “Podremos apreciar a través de las obras una visión distinta de ver el mundo y de cómo somos vistos los mexicanos en esas naciones”, dijo. Continua... (12-23-09 eluniversal.com.mx)

Bélgica ofrece muestra de Frida Kahlo. Frida Kahlo plasmó en su obra las cicatrices de una vida convulsa reflejo del México revolucionario. Un siglo después, la capital europea ofrece una mirada íntima al mundo de la pintora para estrechar puentes entre ambos lados del Atlántico. A través de un laberinto de espejos con iluminación tenue, la exposición "Frida Kahlo y su mundo" permite al visitante ver con otros ojos la obra de la más popular artista mexicana, más allá del colorido y el folklore que habitualmente se le asocian. La exposición, la más importante hasta ahora dedicada a Kahlo (1907-1954) en Europa, podrá verse en el Palacio de Bellas Artes de Bruselas, el Bozar, desde mañana y hasta el próximo 16 de abril. Las 26 obras expuestas proceden del Museo Dolores Olmedo (México D.F), que cuenta con la mayor colección privada del mundo de lienzos de la artista mexicana. Continua... (esmas.com)

Chichén Itzá recobra su muralla. CIUDAD DE MÉXICO, México, ene 13, 2010.- La milenaria muralla de la Zona Arqueológica de Chichén Itzá, en Yucatán, cuya construcción se remonta aproximadamente al año 900 d.C., y que en la época prehispánica sirvió como barrera defensiva, es objeto de labores de investigación y restauración encaminadas a devolverle su antigua apariencia y determinar su relación con el Gran Juego de Pelota. Los trabajos de conservación del extenso muro que circunda las seis hectáreas del área donde se ubican los más importantes edificios de esta antigua ciudad maya, son desarrollados desde hace un año por especialistas del Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH-Conaculta) y la Universidad Autónoma de Yucatán (UAY), cuya tercera temporada se tiene programada para marzo próximo. El arqueólogo Rafael Cobos, responsable del proyecto de investigación, informó que la restauración de la muralla -que también en la antigüedad tuvo un uso como límite restrictivo al área cívico-ceremonial para la sociedad maya común-, se lleva a cabo bajo la técnica denominada anastilosis, que consiste en colocar en su sitio original aquellos elementos arquitectónicos dispersos en el área y que no existe duda de su procedencia. Sin embargo, cabe señalar que los especialistas no están reponiendo ningún material que no se encuentre in situ, por lo que la restauración en algunos tramos parecería estar incompleta. Continua... (esmas.com) 

La literatura traducida del español se abre paso en EU. En el mundo anglosajón, Roberto Bolaño es el escritor latinoamericano del momento, pero no está solo. Junto al autor de Los detectives salvajes, los nombres de otros narradores hispanoamericanos se abren camino en el gusto de los lectores anglófonos. Los argentinos César Aira y Juan Filloy y el cubano José Manuel Prieto son algunos ejemplos de novelistas cuyos libros no son éxitos de ventas pero son cada vez más apreciados por la crítica estadounidense. Esta semana, por ejemplo, los nombres de estos tres latinoamericanos fueron mencionados en la exigente lista de los 25 semifinalistas del Premio al Mejor Libro Traducido 2010 en la categoría de ficción. De una generación anterior a la de aquellos, Fernando del Paso también fue incluido en esa selección. Su monumental novela Noticias del imperio, que circula en México desde 1986, fue publicada por primera vez en Estados Unidos apenas en abril de 2009, traducida por Alfonso González y Stella T. Clark, dos profesores eméritos de la Universidad de California. News the Empire, de Del Paso, junto con Ghost (Los fantasmas) de Aira; Op Oloop, de Filloy; Rex, de Prieto, y The Skating Rink (La pista de hielo) de Bolaño, ahora se disputan en Estados Unidos el Premio al Mejor Libro Traducido 2010 junto con otros 20 títulos traducidos de 16 idiomas al inglés. “Creemos que un gran libro traducido es una combinación de un gran texto original y de una estupenda traducción”, explican los organizadores, un grupo de entusiastas del Programa de Traducción de la Universidad de Rochester, sin presupuesto para premiar con dólares a los traductores y menos a los editores, editoriales o autores involucrados. Así que este premio, único en su tipo en Estados Unidos, es sólo honorífico pero cada vez más celebrado por el mundo cultural y editorial de ese país. Continua... (01-10-10 eluniversal.com.mx)

Los jóvenes buscan las historias de amor y de muerte. La muerte es uno de los temas fundamentales de la literatura junto con el amor. La combinación de los dos asuntos aderezados con la aventura han generado las temáticas más atractivas para los jóvenes mexicanos que este año se volcaron a leer títulos que exploran elementos de oscuridad, como los seres fantásticos, los monstruos y en especial la muerte; pero no dejaron de indagar en los libros con información para chavos. Sagas como Ghostirl, de la escritora estadounidense Tonya Hurley; la trilogía La puerta oscura, del escritor español David Lozano; la serie El ejército negro, del español Santiago García Clairac, compitieron en una batalla cerrada por conquistar el gusto de los jóvenes mexicanos y se enfrentaron a títulos que siguen teniendo ventas millonarias como Quiúbole con... de Gaby Vargas y Yordi Rosado, que siguen teniendo ventas que superan el millón de ejemplares en dos años, entre adolescentes que consideran estos libros su biblia personal. Aunque la tetralogía de Crepúsculo, de Sthepenie Meyer, sigue generando atracción fatal entre adolescentes, otras historias como La materia oscura, de Philip Pulman compuesta por La brújula dorada, La daga y El catalejo -que han comenzado a ser llevadas al cine-, además de Las crónicas de Spiderwick de Tony Diterlizzi, han tenido buena recepción. Sedientos de historias fantásticas. Adriana Beltrán, directora editorial de Alfaguara Infantil y Juvenil, asegura que las temáticas que interesan a los jóvenes son generacionales, pero hoy en día los libros juveniles aunque tocan muchos temas cotidianos de ellos, siempre que están dotados de cierta aura de fantasía. “En realidad desde Harry Potter, donde las relaciones y los problemas entre los personajes son muy cotidianos, tienen un halo de fantasía; lo mismo sucede en Crepúsculo y en Ghosgirl. Los testimoniales crudos que leímos en los años 80 donde no había nada de fantasía, pero sí una crudeza total, hoy día no son del gusto de los jóvenes”, afirma la editora de Alfaguara. Beltrán asegura que algunas histconquistan a los jóvenes porque combinan situaciones cotidianas, no los juzgan ni los enfrentan a su realidad de vida y en cambio les dan fantasía; Daniel Goldin, editor de Océano Travesías, opina que los libros de terror son exitosos porque responden a una necesidad muy profunda de la psique. De la misma opinión es el escritor Antonio Malpica, autor de varios libros entre ellos Siete esqueletos decapitados; reconoce que muchos de los niños y jóvenes que se le acercan para escuchar sus historias quieren historias de terror “que les den miedo y nos los dejen dormir” por eso su intención “es espantar sin traumar; los muchachos de hoy están más permeados por las cosas horribles que vivimos y saben distinguir muy bien entre la ficción y la realidad”. Apuesta por historias de calidad. Andrés Acosta, un autor con gran interés en entregar historias para niños y jóvenes de calidad, asegura que en algunos momentos el libro de literatura juvenil se ha hecho un poco superficial y se ha confundido un tanto con el libro de consumo “que es lo que pasó un poco con Sthepenie Meyer, como no son libros muy cuidados y son bastante superficiales de alguna manera han conseguido que se estigmatice el tema de los vampiros y lo juvenil sea como un subgénero”. La propuesta de Acosta y de otros autores para jóvenes en México es sacar a la literatura joven de la etiqueta de lo juvenil y llevarlo simplemente al de la literatura. “No es descubrir el hilo negro porque lo hizo Herman Melville con Moby Dick; hizo una gran novela que muchas veces se le achaca de ser juvenil pero cuando uno rebasa ese prejuicio y la lee se da cuenta que es una cosa muy compleja; claro, hay aventura, personajes jóvenes, pero es un libro enciclopédico, profundo, muy complejo”. Frente a la fantasía... Quiúbole. Yordi Rosado es el autor mexicano que más libros ha vendidos sin ser escritor, pero él junto con Gaby Vargas ha escrito tres ediciones de Quiúbole con… que en dos años ha vendido más de un millón de libros entre los adolescentes que lo consideran su “biblia personal”. Tan solo en su reciente edición, que fue corregida en temas como sexualidad y aumentada con 200 páginas y un montón de dibujos y recuadros, vendió 100 mil copias en dos meses pero sólo en preventa. Sigue siendo un fenómeno editorial que rompe cánones con un libro de información que se basa en una empatía con los chavos para darles información desde qué onda con el ligue hasta qué onda con el sexo oral. Los jóvenes son la población más numerosa, eso hace que los fenómenos literarios juveniles deriven a su vez en fenómenos de ventas extraordinarias.

Hallan 37 momias en Zacatecas. En el Templo de Santo Domingo se encontraron 37 cuerpos momificados en una cripta subterránea cuando se realizaban los trabajos de restauración de ese recinto religioso, mientras que en la Catedral se descubrió una Biblia políglota que data de 1575. En el Templo de Santo Domingo -el segundo más importante después de la Catedral, fundado por los jesuitas a mediados del siglo 16-, la cripta fue encontrada debajo del altar mayor, donde se descubrió una escalinata que conduce a una gruta en la que fue descubierta la osamenta de quien se cree fue un corregidor de la época virreinal. Estos hallazgos fueron mostrados a la gobernadora Amalia García Medina, durante la supervisión de los trabajos de rescate en ambos centros religiosos que tendrán una inversión más de 50 millones de pesos en la restauración de pisos, bóvedas, muros, columnas y retablos. Los especialistas explicaron que la Biblia encontrada en la Catedral Basílica está escrita en hebreo, caldeo, griego y latín, además de resaltar que a nivel mundial sólo hay 100 ejemplares, por ello, la importancia que ésta se convierta en la número 101. Se estima que a mediados del próximo año los trabajos podrían culminarse, mientras se analiza la posibilidad de que los restos humanos momificados puedan ser exhibidos como un atractivo turístico. En los laboratorios móviles que se han montado para catalogar y analizar las obras, trabajan 75 personas entre restauradores, arquitectos, cantereros, así como otros especialistas. (12-24-09 elgrafico.com.mx)

* Antigua civilización del Amazonas al descubierto. Señales de lo que pudo haber sido una antigua civilización desconocida han salido a la luz entre los bosques con árboles talados del Amazonas. Unos 260 caminos gigantes, zanjas y formas geométricas fueron localizadas desde el aire en una región de Brasil cercana a la frontera con Bolivia, según publica la versión electrónica de la revista NewScientist. La visión tradicionalista decía que previo a la llegada de los españoles y portugueses en el siglo XV no existían sociedades complejas en la cuenca del Amazonas, pero ahora la deforestación, aunada a las imágenes de satélite y los vuelos de reconocimiento sobre la zona exponen una distinta historia. Dense Schaan, arqueóloga de la Universidad Federal de Pará, en Brasil, es quien ha hecho varios de los nuevos descubrimientos en sobrevuelos y examinando imágenes de Google Earth. "Cada semana encontramos nuevas estructuras. Algunas de ellas son cuadradas o rectangulares, mientras que otras son círculos concéntricos o figuras geométricas como hexágonos y octágonos conectados por caminos", dice la investigadora. Este tipo de descubrimientos demuestran que las tierras altas del oeste del Amazonas estaba densamente poblado mucho antes de las incursiones europeas siglos atrás. Continua... (12-23-09 eluniversal.com.mx)

No hallan los restos de García Lorca en fosas de Granada. GRANADA, España, dic. 18, 2009.- Se cayó el mito. Los restos del poeta Federico García Lorca no están en la fosa de Alfacar, en Granada según el informe que ha revelado la consejera andaluza de justicia, Begoña Álvarez. El historiador y escritor inglés Ian Gibson, que durante años ha estado estudiando la figura del poeta granadino, se equivocó al decir el lugar donde estaba enterrado Federico García Lorca y el resto de las personas que fueron fusiladas en agosto de 1936 junto con el poeta: el maestro Dióscoro Galindo, los banderilleros anarquistas Francisco Galadí y Joaquín Arcollas, el inspector de tributos Fermín Roldán y el restaurador Miguel Cobo. Sobre la muerte del poeta hay todavía muchas incógnitas. Se especula que la propia hermana de Federico tuvo que delatar dónde estaba escondido para que el bando nacional no se llevara a su padre. Y desde ahí continúan las incógnitas hasta los diferentes lugares donde pudieron inhumar a García Lorca. Sobre todo este punto los expertos creen que Lorca pudiera haber sido enterrado en la zona y posteriormente trasladar el cadáver. También opinan que nunca fue enterrado en ese paraje. El Gobierno autónomo de Andalucía ha dicho que no va a seguir buscando a pesar de las insistencias del escritor inglés y de otros arqueólogos. Algunos de ellos creen que los restos de Federico García Lorca podrían estar a unos nueve kilómetros de donde fue ejecutado aunque no hay nada cierto. Continua... (esmas.com)

Miguel Ángel cobró 2.9 mdd por pintar la Capilla Sixtina. CIUDAD DEL VATICANO, nov. 17, 2009.- Decorar la Capilla Sixtina, una de las joyas artísticas del Vaticano, costó a las arcas papales unos tres mil ducados lo cual, en actualidad, equivale a 2.9 millones de dólares aseguró hoy Pier Luigi Vercesi. El responsable de la sección "Viajes" del diario italiano "Il Sole 24 Ore" dio estas cifras en la presentación, en los Museos Vaticanos, de la más reciente serie de libros sobre ese templo titulada "La palabra pintada. La Biblia en la Capilla Sixtina". Vercesi basó sus estimaciones en el pago del Papa Julio II al artista italiano Miguel Ángel Buonarroti, quien tardó cuatro años en idear y ejecutar las obras maestras de la pintura que colocó sobre las paredes y el techo de la capilla. "Si se considera que se pagaron tres mil ducados, haciendo una estimación basada en el poder adquisitivo de ese tiempo, con el actual podemos concluir que el trabajo costó unos dos millones de euros (2.9 millones de dólares)", señaló. "Con estos datos. Agregó, podemos afirmar que se abonó la suma de mil 200 euros (unos mil 800 dólares) por cada metro cuadrado de decoración". Por otra parte, Alfonso Del Erario, director Editorial y de Comunicación del Grupo 24 Ore, afirmó que con "La palabra pintada" se pretende poner a la mano del gran público el contenido de las pinturas de Miguel Ángel. Estableció que los cuatro volúmenes de la serie, que serán distribuidos cada viernes, a partir del 20 de noviembre, con el periódico "Il Sole 24 Ore", han sido pensados en forma didáctica de manera que puedan ser fácilmente explicados, incluso a los niños. Asimismo Antonio Paolucci, director de los Museos Vaticanos, dijo que mucha gente en el mundo conoce las imágenes de la Sixtina, pero pocos de ellos recuerdan los episodios bíblicos por ellas representados y su significado. Todas las grandes obras de arte son plurales en su significado, tienen valor distinto, según cada momento de la historia pero, al mismo tiempo, encierran un sentido único y original que sirva de base para las distintas interpretaciones, sostuvo. "Un templo donde se encuentra representado toda la historia del hombre, su origen y su fin, el destino de la humanidad, todo ello debe ser decodificado, explicado", apuntó. "El mérito de este libro, añadió, es interpretar el código básico de la obra artística de la capilla, un código que servirá para las diferentes lecturas que en el futuro se hagan". En un trabajo durado casi un año Roberto Zagnoli curó los cuatro tomos de "La palabra pintada" que llevan por título: "Miguel Ángel y la vuelta", "Los pintores del siglo XV" (1 y 2) y "Miguel Ángel y el juicio". Cada volumen reporta fotografías inéditas de los cuadros junto a las citas bíblicas que inspiraron a los artistas en su trabajo. Además de los cuadros de Buonarroti se incluyen imágenes de obras de arte de pintores como Domenico Ghirlandaio, Sandro Boticelli, Perugino, Pinturicchio, Cosimo Roselli, Piero di Cosimo y Luca Signorelli. Actualmente la Capilla Sixtina es la atracción más importante del complejo museal perteneciente a la Sede Apostólica, según datos oficiales cada día la visitan unas 20 mil personas.(11-17-09 esmas.com)

Encuentran pirámide con murales mayas. CIUDAD DE MÉXICO, 10 nov.-La Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), el INAH y la Universidad de Yale de EU informaron del hallazgo de una pirámide pintada, la cual está decorada con murales que muestran la vida diaria de la cultura Maya. Calakmul es el lugar donde fue encontrada la pirámide, en el estado de Campeche. En ella se encontraron jeroglíficos de la vida cotidiana de los ciudadanos de esa población. La pirámide de Calakmul mide 11 metros de ancho y tiene tres pisos, fue encontrada en el complejo de Chiik Nahb, lugar donde se cree que había unos 68 edificios, los cuales no están completamente explorados. La vida social Maya es un misterio porque se conoce hasta el momento más de la nobleza que de las clases bajas, esto debido a que los documento se enfocan a la élite. De acuerdo con la BBC Mundo "en total la pirámide presenta unas 46 escenas pintadas a colores, algunas mejor conservadas que otras". "Los murales son ejemplos notables del arte maya -afirman los autores- pero su valor científico consiste principalmente en la información que presentan en sus imágenes", aseguran los investigadores en Proceedings of the National Academy of Sciences (Actas de la Academia Nacional de Ciencias) en donde se publicó el hallazgo. (11-10-09 esmas.com)

Consuelo Sáizar: México es una potencia cultural. CIUDAD DE MÉXICO, México, nov. 5, 2009.- Este jueves la presidenta del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Consuelo Sáizar, presentó un primer balance de la institución a casi ocho meses de hacerse cargo de ella. Durante la presentación comentó que México es una potencia cultural, sede de eventos de talla internacional como la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, considerada la segunda más grande del mundo después de la de Frankfurt , Alemania; el Festival Internacional Cervantino, en Guanajuato; el Festival de Cine de Morelia, el Festival de Cine de Guadalajara, entre otros muchos eventos. Señaló que mucho del trabajo que realiza el Conaculta no se conoce; añadió que trabaja en una campaña de difusión para que las manifestaciones de la cultura beneficien a todo el país. Reveló que trabaja en un programa para hacer un uso más eficiente de los recursos asignados a la institución, ya que dentro de la estructura del Consejo, existen varias áreas que tienen las mismas funciones. Como ejemplo de la duplicidad de labores, la funcionaria señaló que varias áreas del Consejo tienen su propio departamento de publicaciones, jurídico y de prensa, por lo que es necesario unificar los procesos. Sáizar dijo que su administración ya trabaja en un amplio proceso de digitalización de bibliotecas y museos dependientes del Consejo. Resaltó que otra de sus prioridades es crear un proyecto internacional para el Conaculta del cual carece hasta el momento. Uno de los objetivos en este ramo es crear en el mediano plazo un instituto cultural internacional de México. Por último, al ser cuestionada sobre el presupuesto que recibirá para el 2010 comentó que no se hará ningún sacrificio de los programas institucionales. (esmas.com)

Hans Christian Andersen tendrá parque temático en Shanghái. Shanghái inaugurará un parque temático dedicado a los cuentos del danés Hans Christian Andersen el próximo mayo, que coincidirá con el arranque de la Exposición Universal del 2010 en la ciudad china y conmemorará los 60 años de relaciones diplomáticas entre China y Dinamarca. El parque tendrá una extensión de 81 mil 400 metros cuadrados y contará con una réplica de la estatua del famoso autor que existe en Copenhague, informó hoy la agencia oficial Xinhua. La inauguración del parque coincidirá con el comienzo de la Expo de Shanghái, donde Dinamarca participará con un proyecto basado también en los cuentos de hadas del autor, aunque por ahora no se conocen más detalles. El pabellón danés parecerá una espiral blanca en la que se mostrarán tres exposiciones sobre la historia de sus ciudades, su pueblo y su tecnología, así como sus propuestas para mejorar la vida urbana en el futuro. Sin embargo, el principal atractivo del pabellón danés será la estatua original de "La Sirenita", símbolo de la capital de Dinamarca, que estará situada en medio de una piscina de agua salada durante los seis meses que dura el evento. La Expo de Shanghái abrirá sus puertas el 1 de mayo del 2010 y espera recibir 70 millones de visitantes, cinco de ellos extranjeros.(10-16-09 eluniversal.com.mx)

"¿Me entiendes?", la expresión más odiada en español. "¿Me entiendes?". Ésta es la expresión en español que más irrita a un interlocutor, según un sondeo realizado por el sitio BBC Mundo. Cibernautas de México, Estados Unidos, Argentina y otros países coinciden en que no hay nada más molesto cuando a una persona le espetan esta muletilla, pues implica que el oyente tiene poco intelecto para interpretar lo que se está diciendo. "Es como llamarte bruta en tu cara", dice Sonia Janet de Puerto Ordaz, Venezuela. La versión chilena de la frase, "cachai", también cuenta con detractores, como Mario Castro, quien dice que no lo soporta. Otra de las versiones o su derivado es "¿Me explico?", que aunque en este caso alude a la falta de elocuencia de quien habla, es lo suficientemente molesta para personas como Alejandra, de Tijuana, México. "¡Caray! Es que no soy tonta, ni sorda, ni hablo un dialecto marciano", señala. Ésta no es la única frase detestada tanto por hispanos como por angloparlantes. "Whatever", que ocupa el primer puesto para el idioma inglés y que puede traducirse en español en algo como "Como quieras" o "Me da igual", cuenta con gran apoyo de los participantes en la encuesta. Incluso en países de habla hispana su uso es cada vez más frecuente. Spanglish. Esa mezcla accidentada de español e inglés que se habla principalmente en la zona fronteriza de México y Estados Unidos merece sus menciones honoríficas, según publica el portal de la BBC Mundo. En spanglish la frase más odiada fue "Te llamo pa' atrás", que en inglés sería el equivalente a "I'll call you back". "Es sencillamente abominable", dice Corina, de Nueva York. "No es una de las peores, sino la peor de todas", opina Pablo, quien radica en Australia. Y es que una práctica común entre los migrantes hispanos que llegan a Estados Unidos es conjugar los verbos en inglés como se hace con los propios en español. Algunos ejemplos son "parkear" (de "park", que significa "estacionar"), "guachar" (de "watch", que significa "observar") o "likear" (de "leak", que significa "gotear"). (10-14-09 eluniversal.com.mx)

Última novela de Herta Müller, disponible en internet por 24 horas. Así lo informó la Asociación de Libreros Alemanes que indicó que se trata de una acción llamada "Download-days" (jornadas de descargas) que se realizará durante los días de la Feria del Libro de Fráncfort, que abrió hoy sus puertas al público y se cerrará el domingo. Cada uno de esos días, las editoriales darán acceso libre a un título que estará colgado en plataforma digital libreka.de, de la Asociación de Libreros Alemanes. La iniciativa la abre hoy "Couch Surfing" de Brian Thacker, le seguirá mañana "Atemschaukel" y luego continuará con "Welt aus Glas" (Mundo de vidrio) de Ernst-Wilhelm Handler, "Glücklicher Hund" (Perro feliz) de Nadja Kneissler, y "Adam und Evelyn" (Adam y Evelyn) de Ingo Schulze. Tras la Feria, la acción continuará pero ya no se ofrecerá un título diario sino uno cada martes. Los libros ofrecidos durante la Feria son todos novelas con la única excepción de "Perro feliz" que es un manual de psicología canina. La novela de Müller se agotó en las librerías alemanas un día después de que se anunciase el Premio Nobel. (10-14-09 eluniversal.com.mx)

* Anime y manga ilustran novela 100% mexicana. El experimento literario que la escritora Eve Gil emprendió al idear su obra Sho-Shan y la Dama Oscura se convirtió en la primera novela manga en español. Y aunque aspira a atrapar a los jóvenes amantes del anime japonés con una historia de aventuras, su apuesta va más allá, en la novela habla del padecimiento neurológico conocido como Síndrome de Asperger. Sho-Shan, la protagonista de la historia, que es hija de la Dama Oscura, padece esa enfermedad que se considera uno de los espectros del autismo. A los cuatro años la vida le cambia; por accidente, mata a un niño de su misma edad, es acusada de asesina y condenada a permanecer bajo arraigo domiciliario. Ese es el punto de arranque de esta novela manga ilustrada por Murasaki Fujita y publicada por Suma de Letras. Eve Gil quería escribir un libro sobre el asperger, pero ella no es especialista -aunque ha leído mucho del tema- y mucho menos terapeuta. Pensó entonces en escribir una novela, pero corría el riesgo de convertir la historia en un “dramón”, pues ella es madre de dos niñas, la más pequeña, de ocho años, padece síndrome asperger. Nace la primera novela manga: “Tenía muy claro que yo no quería hacer melodrama con la historia de mi hija, el tiempo me dio la historia; un día llegué a la escuela y ella estaba muy asustada. La directora me dijo que no quería que la niña volviera al kinder porque varios padres habían firmado una carta donde decían que la niña era muy peligrosa y agresiva y ya había lastimado a varios niños. La maestra me dijo algo que comenzó a detonar la historia: ‘imagínese si un día Luisa mata a un niño’, entonces me reveló el tema”, señaló la escritora y periodista. Eve Gil pensó entonces en escribir una novela ayudada por su hija mayor -de 15 años- quien es ultraespecialista en manga y anime, ella le dijo que la de su hermana era una clásica historia del anime japonés, donde la protagonista era una niña con superpoderes. Llevarían a la ficción un poco de la realidad de su hermana que toda niña asperger, tiene más fuerza que otros niños, mayor tolerancia al dolor y sus juegos son muy pesados. Juntas comenzaron a escribir e ilustrar, respectivamente, la novela para jóvenes, que aborda el tema de manera muy seria pero con mucha acción y aventura. La pregunta de arranque fue ¿Qué pasaría si una niña pequeña, sin ser consciente, mata a otro niño por accidente. Se dio a la tarea de ver cientos de series japonesas, leer literatura nipona y estudiar el manga y el anime con la asesoría de su hija, la ilustradora Murasaki Fujita. “Empecé a ensayar no una novela de aventuras para niños, era una narración distinta”. Con la novela satisfizo dos cosas: contar una experiencia real y escribir un libro para sus hijas; y al final propone dos lecturas: divertir a los jóvenes lectores y decirles a los padres con niños asperger que no todo es tan dramático como parece. Continua... (10-12-09 eluniversal.com.mx)